La Liberté de l’esprit (Ill.)

Parmi les oeuvres de l’artiste préservées par le Musée des Beaux-Arts, quatre appartiennent à la Communauté française. Confiées au Musée sous la forme d’un dépôt, elles font en réalité partie du Fonds Pierre Bourgeois (1898 – 1976), cinéaste et poète originaire de Charleroi qui, par voie testamentaire, signifia son souhait de voir l’intégralité des oeuvres de sa collection revenir à un Musée wallon après son décès. C’est ainsi que le Musée conserve aujourd’hui, outre un fonds documentaire très intéressant, la totalité d’une collection de peintures qui relèvent d’une mouvance peu connue du grand public, la première mouvance abstraite belge, celle dite de la Plastique pure. C’est dans cette sphère intellectuelle et revendicatrice que René Magritte évolua au tout début de sa carrière aux côtés de Karel Maes, Victor Servanckx ou Félix De Boeck. Il faudra attendre 1926 pour que l’artiste s’engage sur la voie du Surréalisme et emprunte le chemin de la renommée qui est la sienne aujourd’hui.

La liberté de l’esprit, huile sur toile achetée par la Ville en 1952 auprès de la Galerie Le Parc à Charleroi, est l’une des pièces majeures de notre fonds Magritte et fait depuis longtemps les beaux jours de nombreuses expositions internationales proposées au public dans le monde entier. Pour l’aborder, il est nécessaire de laisser de côté tout à priori esthétique, mieux, selon les préceptes du Manifeste du Surréalisme (1924), tout à priori raisonnable ou moral. Il s’agit de se fondre dans l’image, d’en savourer le mystère, la poésie, de se laisser bousculer pour voir le monde autrement… avec “l’oeil de l’esprit”.

Créé en 1928, Nervia souligne les caractéristiques de l’esprit et du tempérament wallon. A la tête de ce cercle, au sein duquel chacun préserve sa propre personnalité, se trouvent, aux côtés de Léon Eeckman (1898-1987) qui en est l’administrateur, Pierre Paulus (Châtelet, 1881 – Bruxelles, 1959), Anto Carte (Mons, 1886 – Bruxelles, 1954), Louis Buisseret (Binche, 1888 – Bruxelles, 1956), Rodolphe Strebelle (1880-1959), les membres fondateurs. Leur volonté est davantage de réveiller une conscience artistique wallonne que de définir une doctrine. Les rencontres entre ces artistes aux tempéraments si différents générèrent des échanges fructueux et furent propices à la reconnaissance de l’Art wallon, dont Jules Destrée fut l’initiateur. Jules Destrée qui, dès 1911, dans le cadre du Salon d’art moderne de l’Exposition internationale de Charleroi vit en Pierre Paulus un jeune talent très prometteur et qu’il n’hésita pas à solliciter dès 1912 pour concevoir l’emblème de l’Assemblée wallonne, l’actuel coq hardi de gueule sur fond or.

Le Musée des Beaux-Arts de Charleroi possède une vingtaine d’œuvres majeures de Paulus dans ses collections, toutes représentatives de notre mémoire collective…
Parmi celles-ci, cette très belle Berceuse, maternité ouvrière où, par l’emploi d’aplats de couleurs sourdes cernés de noir et largement brossés, l’artiste évoque la force d’un amour maternel aux accents de terroir.

Puisse 2011 être également riche de jolis moments culturels, à Charleroi et ailleurs…

Toute l’équipe du Musée des Beaux-Arts vous souhaite une excellente année 2011 !

Depuis l’exposition organisée au printemps 2009, le Musée a fait l’acquisition de plusieurs pièces de Matthys parmi lesquelles La maison rouge (2008), autoportrait familial monumental et tout dernièrement, en octobre 2010, un fusain aux accents magistraux, issu de la série Running in the dark (2009), deux oeuvres de facture paradoxalement intimiste. Charleroi, par ailleurs, a toujours été une réelle source d’inspiration pour cet artiste dont ce que l’on pourrait aujourd’hui nommer la “résidence” au sein des installations de Cockerill Sambre, entre 1998 et 2007, a donné lieu à une vidéo et à une large série d’aquatintes (plus de 1000 !). Cet ensemble intitulé Moloch-Carsid, fait désormais également partie des Collections communales…

le programme complet sur www.charleroi1911-2011.be

On le sait mais on s’y fait difficilement, toutes les histoires qui commencent ont une fin. Heureuse ou plus triste… Quoique. Avec cet ensemble de petits livres, de “papillons”, comme nous nous plaisons à les appeler, que Ghislain Olivier (Liège, 1947 – Charleroi, 2010) nous laisse, l’histoire continue : d’auteur en auteur, de rencontre en rencontre, de moment précieux en moment précieux, de hasard en dérive, d’improvisation en nuits d’ivresse, chacun d’eux nous dit une toute petite part de ce que fut Ghislain.

En janvier 2008, nous avons saisi l’occasion de faire de lui un audioportrait… Moment privilégié, plaisir de l’écouter nous donner, en esprit libre, sa vision de la ville, des autres et, à travers eux, de sa démarche et de lui-même.

C’est ce que Francine Pairon, l’une des filles du Colonel Raymond Pairon (1910-1989) nous aide à comprendre…
Aujourd’hui Directrice de la Section “Création” de l’Institut de la Mode à Paris, Francine Pairon qui vit toujours à Bruxelles, a choisi, avec ses frère et soeurs, d’offrir à la Ville de Charleroi un patrimoine familial riche de sens. La notion même de transmission reste une notion fondamentale, tant pour le Musée, bien entendu, que pour cette famille dont on pressent l’attachement profond à la figure paternelle. Ces quelques propos tenus par Francine nous indique combien ce geste généreux recèle d’amour reçu et à transmettre, d’émotions ressenties et à partager…

C. Aliboni in Georges Vandenbosch 1912-1981 Donation Famille Pairon, Catalogue d’exposition, Musée des Beaux-Arts de Charleroi, du 26 novembre 2010 au 26 mars 2011, éd. MBA Charleroi, 2010

Un catalogue consacré à l’artiste et signé Roger-Pierre Turine est édité à l’occasion de cette exposition.

Une exposition organisée avec le soutien de l’IRPA et de l’asbl Les Amis des Musées de la Ville de Charleroi et scénographiée par Franc’ Pairon

À voir à la même période, l’exposition Darville – Dumont – Ransy 1910-2010 Sculpter et peindre l’esprit des choses

Infos pratiques

Horaire

Exposition accessible
Entrée Palais des Beaux-Arts extension vitrée
Place du Manège, 1
6000 Charleroi

Du 26 novembre 2010 au 26 mars 2011
Du mardi au vendredi de 9h00 à 17h00
Samedi de 10h00 à 18h00

Ouvert gratuitement le 1er dimanche du mois de 12h00 à 18h00

Fermé dimanche, lundi et jours fériés
Autres jours de fermeture : jours fériés légaux, 2 janvier, Mardi-Gras, 27 septembre,
2 novembre, 26 décembre, 24 et 31 décembre à partir de 12h30.

Tarifs

Tarif plein : 2,50 €
Tarifs réduits : 1,50 €

Visites guidées pour groupes : En semaine : 40,00 € – le week-end : 50,00 €
Visites pour individuels (Visite&Vous) : Le premier samedi du mois, à 11h : 5,00 €/personne.
Visites scolaires/extra scolaires (entrée gratuite)
Visites dialogues pour le niveau secondaire : 25,00 €
Visites dynamiques pour le niveau primaire avec support ludique de réflexion : gratuité
Visites avec ateliers pour niveaux maternel et primaire : 1,50 EUR/participant
Visite combinée expo + coulisses du Palais des Beaux-Arts : sur demande

Contacts

Infos et réservations :
En semaine : +32 (0)71 86 11 34/35 – fax + 32 (0)71 86 11 33
Le week-end : +32 (0)486 02 25 42
mba@charleroi.be
Visites guidées, animations, ateliers : Service des publics + 32 (0)71 86 11 36

Comme chaque année le Musée du Verre participe  au Noël des Mômes. A cette occasion les enfants pourront décorer un photophore. Cette activité se déroulera dans la salle du réfectoire de l’école Cobaux à partir de 11 heures.
L’équipe du Musée accueillera son jeune public avec plaisir et espère le voir nombreux à cette occasion.

Rendez-vous le samedi 11 décembre 2010 à partir de 11:00
École Cobaux (entrée Bd Defontaine ) à Charleroi

Marché de Noël sur le site du Bois du Cazier

Le Musée du Verre vous invite également au Marché de Noël. Vous pourrez assister aux démonstrations de soufflage de boules de Noël à l’ancienne, à la fabrication d’objets de décoration et en profiter pour visiter les collections du musée.
A cette occasion, le site du Bois du Cazier vous accueille gratuitement

le 17 décembre de 16 à 22 heures
le 18 décembre de 12 à 22 heures
Le 19 décembre de 10 à 20 heures

Musée du Verre
Bois du Cazier
rue du Cazier, 80
6001 Marcinelle

Info : mdv@charleroi.be – Tél : 0496 599 214  ou 071 880856

Le musée du verre sera fermé les 24, 25, 26, 27 décembre 2010 et les 31 décembre 2010 ainsi que les 1, 2, 3 janvier 2011

“Au fil de photos et de textes quotidiens, ce photographe – écrivain évoque ce qu’il nomme son rhizome oriental… Ses voyages en train et en bateau l’emmènent de hasards en connivences, de choix en évidences, vers de nombreuses rencontres et l’aident à (re)construire ce réseau complexe, fruit d’une recherche qui a commencé il y a bien longtemps pour cet artiste liégeois né à Istanbul. Aux antipodes du reportage socio-économique, la démarche de Philippe Herbet est celle d’un promeneur solitaire et paradoxal qui, en quête de lui-même, s’adonne avec bonheur à ces moments précieux de partage qu’il traduit en images et en textes.”

Coraly Aliboni

De théâtre et de rêve il est question, en effet, dans cette huile sur bois datée de 1955. Mise en scène énigmatique s’il en est pour une oeuvre qui présente certains des motifs récurrents d’une démarche unique au sein du Surréalisme : êtres narcotiques, maison close, temple classique, perspective qui, par son étrange rigueur, presque scolaire, renforce l’atmosphère onirique qui se dégage du tableau.
A l’avant-plan, une jeune femme allongée, lascive… Marie de Nazareth ??? Debout, devant elle, un personnage à la longue chevelure lui fait face. Les plis gothiques de son manteau bleu libère une main gauche qui annonce… L’archange Gabriel ??? Mais qui sont alors ces jeunes femmes aux seins dénudés, témoins privilégiés, mais pourtants indifférents, à la scène qui se joue plus bas ?

Dans un univers intimiste, au coeur d’une architecture aux lignes classiques, Delvaux laisse libre cours à son imagination et, tout à la fois d’une précision incisive et épris de mystère, il organise sa composition comme s’organisent les rêves…

Cet artiste parisien, présent au Salon des Indépendants de 1887 évolua dans la mouvance de Seurat, Signac et Pissarro au sein du groupe des Néo-impressionnistes. Certaines de ses œuvres, conservées aujourd’hui au Musée d’Orsay ou à la Pinacothèque de Munich, sont incontestablement le fait d’un homme épris de couleur et de lumière. On peut dès lors s’interroger sur l’intérêt qu’il porta à nos sombres contrées…

Intégré dès 1881 à un groupe anarchiste parisien, l’artiste a toujours fait montre d’un réel engagement politique et d’une profonde compassion pour les plus démunis. C’est Théo Van Rysselberghe qui, le premier, l’accompagne à Charleroi. Le spectacle des aciéries touchera profondément l’artiste et ses séjours dans la ville donneront naissance à une série d’œuvres sur ce sujet, parmi les meilleures peut-être de sa production, révélatrices de l’état d’esprit du peintre, épris de couleur et de lumière, à son arrivée au Pays Noir. Invité ensuite, à plusieurs reprises, par Constantin Meunier (Etterbeek, 1831 – Ixelles, 1905) dont il admire le travail, Luce publie, en 1896, un album de dix dessins, Les gueules noires, d’après les œuvres de ce dernier. La Glèbe, fusain aujourd’hui emprunté par le Musée de Giverny, fait partie des collections communales. 

Ill. Maximilien Luce – Clair de lune sur le canal de Charleroi, 1896 – Inv. 833 © Photo. Alain Breyer

Du mardi au samedi de 10h00 à 18h00
Fermé dimanche, lundi et jours fériés
Ouvert gratuitement le 1er dimanche du mois de 12h00 à 18h00
Exceptionnellement ouvert les dimanches 16 et 23 mai – 20 juin et 12 septembre 2010
(à l’occasion des Journées du Patrimoine)

Tarifs
Entrée 5 € / 2,5 €

Visites guidées pour groupes :
40 € en semaine – 50 € le week-end
Visites pour individuels (Visite & Vous)
Le premier samedi du mois, à 11h : 5 €/personne
Visites scolaires/extra scolaires (entrée gratuite)
Visites dialogues pour le niveau secondaire: 25 € / avec possibilité d’atelier créatif :
1,5 € / participant
Visites dynamiques pour le niveau maternelle et primaire : gratuité / avec possibilité d’atelier
créatif :1,5 € / participant
Visite combinée expo + coulisses du Palais des Beaux-Arts
Contacts
Infos et réservations : +32 (0)71 86 11 34/35 fax + 32 (0)71 86 11 33 mba@charleroi.be
Visites guidées, animations, ateliers : Service des publics + 32 (0)71 86 11 36

Du mardi 16 au jeudi 25 mars 2010, le Musée des Beaux-Arts sera fermé au public pour cause de montage d’exposition.

C’est avec grand plaisir que nous vous accuillerons à nouveau en nos espaces dès le vendredi 26 mars à 19h00 à l’occasion du vernissage de l’exposition “Charley Case & free3 – Terre, île” et de la nouvelle installation des Collections permanentes.

Jusqu’au samedi 13 mars 2010, ne manquez pas de visiter notre exposition “Collections permanentes – Chap. 1er : du Néo-classicisme au Réalisme social”. Au travers de 60 pièces exceptionnelles issues des Collections communales, (re)découvrez l’une des périodes les plus riches de l’Histoire de l’art ; un 19ème siècle où les courants se succèdent et les disciplines se croisent dans une logique de progrès, alors que le rôle de l’art et le statut de l’artiste, toujours plus soucieux de la réalité qui l’entoure, prennent une nouvelle dimension…

Depuis juin 2009, trois tableaux de René Magritte (Lessines, 1898 – Bruxelles,1967) issus des collections de la Communauté française en dépôt permanent au Musée des Beaux-Arts de Charleroi, sont présentés au Musée Magritte tout récemment ouvert à Bruxelles. Quatre autres tableaux appartenant cette fois à nos propres collections sont partis rejoindre, pour quelques semaines, le Musée des Beaux-Arts de Mexico (Museo del Palacio de Belles Artes) pour une grande exposition consacrée… au monde invisible de René Magritte. Ainsi, jusqu’en juillet 2010, la Baigneuse, la Liberté de l’esprit, l’Eclair et la Fée ignorante, œuvres qui couvrent plus de 30 années de production de l’artiste wallon, seront présentées au public international qui ne manquera pas de parcourir les espaces d’exposition de ce Musée de renom.

Ill. René Magritte – La Baigneuse, 1925 – Inv. 1168 © Ch. Herscovici – Sabam Belgium 2010 – © Photo. MBA Charleroi

RDV le dimanche 7 mars, de 14h à 16h (gratuit).

Si vous êtes intéressés, veuillez mentionner votre présence ainsi que le nombre de personnes qui vous accompagneront par téléphone au 071/86.11.34 ou par mail auprès du mba@charleroi.be

Au plaisir de vous y rencontrer !

>> Visites lectures vivantes au musée (PDF 140Ko)

Depuis les “Maternités” jusqu’aux “Pietà”, depuis les portraits intimistes jusqu’à l’évocation de grands sentiments et tourments humains, comment les oeuvres conservées au MBA peuvent-elles nous en dire plus sur ce que nous sommes ? Comment, depuis ces “caractères” qui tantôt nous unissent et tantôt nous distinguent, au travers de portraits de tout style et de toute nature, peut-on aller plus loin dans la connaissance de nous-mêmes ?
Une fois de plus, artistes, époques, mouvements et techniques se confondent, pour placer le visiteur “en présence”… lui donner à se voir, à se découvrir, tel qu’il est.

Exposition accessible
du 27 mars 2010 au 12 septembre 2010
au Palais des Beaux-Arts
Place du Manège, 1
Entrée Médiathèque
6000 Charleroi

Du mardi au samedi de 10h00 à 18h00
Fermé dimanche, lundi et jours fériés
Ouvert gratuitement le 1er dimanche du mois de 12h00 à 18h00
Exceptionnellement ouvert les dimanches 16 et 23 mai – 20 juin et 12 septembre 2010
(à l’occasion des Journées du Patrimoine)

Réjouissons-nous ! Le temps du Carnaval est venu ! Frappons vigoureusement du pied le sol encore gelé ! Le renouveau est (presque) à nos portes…

Tout récemment entrée dans les Collections du Musée des Beaux-Arts, cette petite huile de Fernand Verhaegen annonce le printemps en éclairant nos longues journées d’hiver par ses touches légères et colorées. Dans une manière que l’on qualifiera volontiers d’”ensorienne”… Verhaegen parvient à retranscrire ici l’énergie et  la vitalité du Rondeau de Gilles, point d’orgue de ces festivités hivernales en nos riantes contrées.

Dans un texte publié en 1923*, l’artiste explique comment, très tôt, son intérêt devait se porter sur les fêtes et réjouissances populaires en terre wallonne : “Ayant assisté, un jour, à cette débordante folie du Carnaval de Binche, j’eus le coup de foudre ! A cette époque, nous étions tous, ou presque tous les jeunes peintres d’alors, sous l’emprise de l’impressionnisme. Comment donc résister à ce miracle de couleurs ? (…)”

Peintre, pastelliste, aquafortiste et xylographe, Fernand Verhaegen, avec la description de ces carnavals, bals des Climbias, marches et autres  ”pasquêyes” par ailleurs très nombreux dans nos collections, nous livre, au travers de son oeuvre,  l’un des témoignages essentiels de l’histoire du folklore wallon.

* La vocation d’un peintre du folklore wallon in Almanach wallon 1923, éd. Gauloises, 1923 in MAGREMANNE R., Fernand Verhaegen. Le grand maître du foloklore wallon, éd. Imprimerie provinciale, Charleroi, 2003, p.162

Du 26 novembre 2010 au 26 mars 2011
le Musée des Beaux-Arts de Charleroi a choisi de célébrer le centième anniversaire de la naissance de trois artistes de sa collection. Nés en 1910, ceux-ci, dans une démarche vouée au classicisme et pétrie d’humanisme, ont marqué de leur personnalité et de leur univers un 20ème siècle artistique fait tant d’individualisme que de communauté d’esprit.

Avec cette présentation d’œuvres d’d’Alphonse Darville (Mont-sur-Marchienne, 1910 – Charleroi, 1990), Gilberte Dumont (Montignies-sur-Sambre, 1910-1989), et de Jean Ransy (Baulers, 1910 – Courcelles, 1991), issues de ses propres collections et d’autres, tant publiques que privées, le Musée des Beaux-Arts offrira au regard de la collectivité, les œuvres d’artistes régionaux de grand talent. Pour un public plus éloigné, la visite au Musée relèvera de la véritable découverte. Pour le public dit de proximité, ce « Musée – territoire » continuera de remplir une fonction essentielle en allant jusqu’au bout du devoir de mémoire.

Propriétaire d’œuvres de ces artistes, si vous souhaitez apporter votre contribution à cette exposition, n’hésitez pas à appeler le Musée des Beaux-Arts de Charleroi, Service éducatif et culturel au 071/861134 ou 35 !

Ill. Gilberte Dumont – Autoportrait, 1949 - Inv. 375  © Photo. Luc Schrobiltgen

Artiste prolifique tout autant que protéiforme, Case met en œuvre installations, performances, lithographies, dessins, aquarelles, photographies, vidéos… tout médium reconnu par lui utile, pour dire son attachement à la Vie, à l’Homme, à la Terre. Au fil de ses voyages, parcours à chaque fois paradoxalement initiatiques, échappées qui sont autant de départs à la découverte du monde, il va toujours plus avant dans sa connaissance d’une humanité complexe. L’humain, sublime de fragilité, tellement beau de ses faiblesses, effrayant d’inconséquence, parfois, aussi, est au cœur de ses préoccupations. Epris de vie et soucieux d’environnement, Case est sensible aux relations humaines autant qu’à l’impact direct et inéluctable de nos actes sur la planète. Tout à la fois, attentif à l’intime et véritable citoyen du monde, il se préoccupe tant du sentiment d’amour qui unit deux êtres que d’une politique à visée internationale. Dans une syntaxe claire et perceptible par tous, universelle, Charley Case, ému et inspiré par la fragilité reconnue de la nature humaine, en tire alors le plus beau des partis, celui de la poésie et du rêve…

Vernissage le vendredi 26 mars à 19h00, en nos espaces du PBA.

www.aeroplastics.net

Ill. (c) Charley Case - Courtesy of aeroplastics contemporary – Brussels

2010 s’annonce d’ores et déjà riche en couleur : outre leurs collections permanentes, les Musées du Verre et des Beaux-Arts accueilleront, au fil de l’an, des événements et des expositions temporaires sélectionnés sur le volet, qui – nous l’espérons – vous combleront lors de vos échappées culturelles à Charleroi.

Samedi 12 décembre 2009, de 11 à 17h, rendez-vous à l’École Cobaux pour une animation ludique et créative: la peinture sur verre.

L’équipe du Musée du Verre accueille les enfants, pour un moment de détente. Chacun emmènera à la maison son photophore décoré.

École Cobaux (entrée Bd Defontaine)
6000 Charleroi
Infos tél 0496 599 214

Musée des Beaux-Arts

Samedi 12 décembre 2009, toutes les heures de 11h à 16h, rendez-vous au Musée des Beaux-Arts.

Enveloppes-cajoleries pour précieuses cachotteries
À partir des œuvres exposées, confection d’enveloppes- écrins en tissus, en papier ou en plastique, grandes ou petites, précieuses ou brouillons, pour protéger des mots tendres, des mots doux, pour envelopper de petits cadeaux d’amour…

Palais des Beaux-Arts
Place du Manège, 1
Entrée Médiathèque
6000 Charleroi
Infos tél 071 86 11 35

Depuis le 1er novembre dernier, le Musée des Beaux-Arts a investi les Coursives de la Salle de spectacles du Palais des Beaux-Arts… Non contente d’en occuper les salles d’exposition où elle présente, de manière alternative, collections permanentes et expositions temporaires, l’Institution communale se répand, telle un rhizome, dans les moindres recoins du Palais. Et quels recoins ! Combien ces tapis de velours pourpe, miroirs, lambris et autres cuivres rutilants voient-ils déambuler de personnes tout au long d’une saison de spectacles ? Ces moments privilégiés de détente sont  désormais complétés par la présentation de petits formats qui offrent au public des concerts et opéras, des pièces de théâtre et ballets… de découvrir, l’espace d’un entracte et de manière inattendue, un ensemble d’œuvres originales issues soit, des Collections du Musée des Beaux-Arts, soit de celles d’autres musées, comme ce fut le cas, il y a peu, pour le Musée du Petit Format de Nismes.

Le Musée des Beaux-Arts prépare une grande exposition qui, en 2011, célébrera le 30ème annivrsaire du décès de l’artiste, dessinateur exceptionnel à l’imaginaire intarrissable.

Une exposition conçue par le Musée du Petit Format de Nismes, parrainée par le Musée des Beaux-Arts de Charleroi.

Cette exposition, conçue par le Musée du Petit Format (hébergé par le Centre culturel régional Action Sud de Nismes) vous invite à découvrir l’Art belge contemporain à travers la présentation d’une quarantaine d’oeuvres d’artistes réputés ou moins connus, suivant un parcours où les compositions se découvrent au rythme des couleurs du drapeau national.

Quelque 390 artistes belges sont représentés dans la collection de ce Musée au concept original, qui compte au total trois mille deux cents œuvres de petit format (au maximum 1 DIN A4 !), aux influences nombreuses, couvrant plusieurs courants essentiels de l’art moderne et de l’art contemporain international. Avec cette collection, il s’agit pour le Musée de mieux faire connaître et apprécier l’œuvre, en petit format (et donc très facilement transportable !… un Musée « portatif », en quelque sorte), d’artistes belges et étrangers du 20ème siècle. Il organise ainsi de nombreuses expositions thématiques, une biennale, de multiples activités pédagogiques, édite des monographies et des catalogues dans l’objectif louable et avoué de mettre l’art contemporain à la disposition du plus grand nombre.

Avec cette exposition, on l’aura compris, le choix des artistes s’est opéré essentiellement sur la ligne graphique, la diversité des techniques utilisées et les couleurs… pour donner lieu à une exposition qui se décline en trois couleurs ; celles, tranchées, du drapeau d’une Belgique… dans tous ses états !

Avec les œuvres de : Pol AUTHOM, Jean-Paul BAIBAY, Bram BOGART, Pol BURY, Pierre CAILLE, Fernand CARETTE, Laurence CHAUVIER, Jean COULON, Jean COTTON, Henri Joseph DAUCHOT, Francis DE BOLLE, Pierre DEBATTY, Gilbert DECOCK, Jo DELAHAUT, Roger DEWINT, Raymond DRYGALSKI, Jean DUBOIS, Daniel FAUVILLE, Christiane FETTWEISS, Catherine FLAMENT, Christiane GILLARDIN, Thierry GROOTAERS, Jean-Pierre HUSQUINET, Jean-Claude LALOT, Arlette LARMUSEAU, Claude LYR, Gustave MARCHOUL, Victor NOEL, Olivier PIETKIN, Mig QUINET, Roger SOMVILLE, Wies STOUTEN, Jean – François VAN HAELMEERSCH, Luc VAN MALDEREN, Marcel VINTEVOGEL.

Vernissage de l’exposition Jeudi 1er octobre à 18h30

Musée du Petit Format

Rue Bassidaine, n°6
5670 Nismes
Tél.: 0032 (0)60/ 31 01 63
Fax : 0032 (0)60/ 31 39 65
Email : musee.petitformat@action-sud.be
http://www.museedupetitformat.be

Des artistes au cœur de la Modernité
ou comment actualiser le patrimoine.

Exposition : Collections permanentes. Chap. 1er : présentation d’œuvres du début du 19ème au début du 20ème, – parcours émaillé de créations d’artistes actuels.

Exposition accessible gratuitement pour les Journées du Patrimoine, de 10h à 18h ;
Visites commentées le dimanche 13 septembre : départs à 13h00 – 14h00 – 15h00 – 16h00 (groupes de 20 personnes max.). Environ 45 minutes. Sur réservation.

Dans le cadre de ces 21ème Journées du Patrimoine, le Musée et son Service éducatif proposent au public de s’arrêter sur des parcours d’artistes qui, depuis les premières années du 19ème siècle jusqu’au 1er quart du 20ème siècle, se révèlent les véritables moteurs de la modernité : témoins de leur temps, d’une époque, de recherches artistiques,… d’une société en constante évolution. A leurs côtés, des artistes contemporains qui, eux aussi, sont résolument au cœur de leur temps… résolument modernes.
Renseignements et Réservations obligatoire : 071 / 86 11 34 ou 35

Musée du Verre

Modernité et réaffectation pour patrimoine vivant

Réaffectation et réhabilitation sont mises à l’honneur cette année.
La réhabilitation de la lampisterie du Bois du Cazier se traduit par l’installation du Musée du Verre et l’annexe contemporaine de verre et d’acier corten. Modernité du bâtiment actuel associé à la structure originelle, au service de la mise en valeur de la collection. L’accent sera mis sur les oeuvres contemporaines, dans une approche artistique, esthétique et technique.

Samedi 12 et dimanche 13 septembre 2009 de 10h à 18h
Visites guidées à 10h et 14h
Réservations: 0496 599 214 / 071 88 08 56
Entrée libre sur le site du Bois du Cazier
Rue du Cazier, 80
6001 Marcinelle
mdv@charleroi.be

Depuis les Portraits de notables de la cité signés François-Joseph Navez jusqu’aux Paysages industriels de Pierre Paulus, comment Charleroi se raconte-t-elle ? Depuis l’intérêt de Jean-François Portaels pour l’Orient jusqu’aux visions néo-impressionnistes de Maximilien Luce, comment cette ville, dans un siècle de mutation, dit-elle son ouverture au monde ?

Depuis le samedi 12 septembre, le Musée des Beaux-Arts propose une histoire en trois chapitres : celle que retracent, d’époques en artistes, d’artistes en courants, les collections permanentes communales. Privée d’un espace de présentation permanent assez vaste que pour l’accueillir dans sa totalité, la collection se voit ainsi scindée en trois parties principales. Cette répartition par chapitres permettant au Musée des Beaux-Arts de continuer à organiser, dans l’intervalle, des expositions temporaires événementielles consacrées soit à des artistes patrimoniaux, soit à des artistes contemporains en lien avec le territoire et ses préoccupations.

La centaine de pièces historiques majeures présentées dans ce premier chapitre permettent de remonter le temps depuis les premières années d’un 19^ème siècle florissant jusqu’à l’aube du 20ème siècle, et constituent les fondements d’une collection qui, initiée en 1889, n’a cessé de s’agrandir. Néo-classicisme, Romantisme, Orientalisme, Symbolisme, Néo-impressionnisme, Impressionnisme autochtone, Réalisme social,… Scènes de genre, portraits, paysages,… Peintures, dessins, sculptures,… évoquent ainsi le passé d’une ville, d’une région et, pour tout dire, d’un pays. Cependant, afin de ne pas perdre de vue le continuum dans lequel le Musée des Beaux-Arts a résolument décidé de s’inscrire, certaines pièces contemporaines nouvellement acquises sont également visibles. Les regards se croisent, d’artistes d’hier et d’artistes d’aujourd’hui, sur des thématiques similaires… ou comment un musée, au travers de ses collections permanentes, reste-t-il au cœur de l’actualité.
Le deuxième volet, évoquant, depuis la première guerre mondiale jusqu’aux œuvres des années 1960, un 20^ème siècle moderne, prendra place dans nos espaces du PBA courant 2010. Le troisième volet, ayant pour objet l’ouverture de la collection communale aux démarches contemporaines, sera quant à lui présenté en 2011…

Comment tenter d’approcher, comment oser entrer dans leur monde ? Leur monde à eux, régi par des critères d’appréciation déjà bien plus marqués qu’on ne le soupçonne. Autant de variables si peu maîtrisables… L’occasion était donnée aux parents, au travers des différentes expériences proposées, de découvrir certaines facettes parfois insoupçonnées de ces petits êtres qui occupent pourtant si bien leurs journées… leurs nuits parfois.
Comment donner aux tout-petits, les moyens et l’envie de s’« ouvrir au monde », un monde complexe et codé qu’ils explorent chaque jour davantage. Comment leur donner du plaisir autrement, comment faire naître l’émotion… Une réflexion menée au cours de la semaine, dans les ateliers et lors des moments d’échanges qui se sont tenus aussi bien au Musée que dans les autres lieux investis pas le Festival.

Une semaine au cœur d’une approche « multidisciplinaire » qui, telle une boule à facettes, a interpellé voire émerveillé chacun d’entre nous, forcément. Une édition qui va laisser de belles impressions dans la tête de tous ceux, les petits comme les grands, qui l’auront vécue de près.

Le plein de bonheur pour « tracer »… La tête pleine d’envies et de projets !
Barbara Allard
Pour le Service éducatif

Récital au sein des œuvres des collections, autour de morceaux choisis de Rossini, Damase, Hasselmans, Fauré, Ravel, Jongen, Ibert, Piazzola. 

illustration sonore: M.Ravel par Quartz Ensemble et Bordel 1900 A.Piazzola

CO.- est un collectif composé de participants de 7 à 27ans,

valorisant une co.-llection d’œuvres d’art 19ème, 20ème, 21ème siècles…
proposant des co .- animations pour des co.- errances entre les matières plastiques et sonores s’inspirant directement des œuvres,
mettant en lumière des co.- llaborations qui véhiculent des objets produits co.- llectivement.

CO.- est un collectif issu du Club ados MBA 13-18…

composé d’enfants, d’ados et de jeunes adultes qui œuvrent comme médiateurs culturels au sein du Musée des Beaux-arts de Charleroi, il est encadré par la pédagogue-plasticienne du Service éducatif et un animateur musical extérieur.

L’objectif de ce groupe, depuis quatre ans, consiste en la conception de projets variés visant la présentation de la collection du Musée des Beaux arts à un public élargi. Un thème choisi en relation avec les expositions temporaires sert de fil conducteur durant un an afin de permettre aux participants d’approfondir leurs connaissances théoriques et  de devenir des médiateurs crédibles lors de la finalité annuelle. Ces événements de fin d’année scolaire, fruits des multiples rencontres et de recherches, prennent la forme de concerts pop rock, de performances, de petites présentations théâtralisées…

ELECTROPLASTIK

En 2009/2010 différents projets seront conçus dans un esprit d’ouverture vers l’extérieur et une série d’objets en relation directe avec les créations plastiques de l’Institution communale seront réalisés et présentés lors de diverses manifestations à Bruxelles et à Mons.

La diffusion de l’identité du Musée des Beaux-Arts de Charleroi sera ainsi optimalisée…

Afin de s’inscrire dans les nouveaux moyens d’expression et de diffusion, les activités proposées autour des oeuvres du Musée et de leur mise en espace sont basées, cette saison,  sur la découverte de la musique électronique. Plusieurs stages se sont déroulés sur ce concept dès juillet 2008.

Par ailleurs, afin d’outiller au mieux les participants et de développer leur esprit critique, le groupe… bouge ! Ainsi, des visites sont organisées et ont pour destination des lieux aussi différents que Recycl’art, la Galerie Plin Tub’, l’Alice gallery, l’ISELP, Think21gallery, La Centrale électrique, le Wiels, le Château de Seneffe, le Mac’s – Grand Hornu,…  ainsi que des parcours d’artistes à Charleroi même ou en périphérie (par exemple, Fluide à Thuin)… Des entretiens privilégiés avec des artistes, comme Michel Jamsin, Michaël Matthys, Omer Ozcetin, Abdelkader Hibbane…  complètent l’acquisition d’un savoir théorique.

Mais fréquenter ce collectif, c’est surtout s’ancrer dans la ville, comme acteur attaché à un espace citoyen, le Musée communal, en participant à un maximum d’activités produites au sein de la cité. Par exemple, les visites d’expositions au BPS 22, à l’Art Providence Industry, au Vecteur,… ou au Musée de la Photographie.

Les grands axes de notre démarche sont la rigueur dans l’approche historique et artistique du patrimoine, la curiosité envers toute initiative artistique contemporaine, l’humanité prônée dans l’intérêt porté à la culture de proximité, la pluralité significative du regard tourné vers l’autre…

Merci à :
Anthony, Saida, Valentin, Arnaud, Nabhil, Benji, Laety, Nicolas, Barbara, Alix, Poupy, Thomas, Chouky, Jonathan, Orazio, Carole, Louis , Audrey, Amaury, Chloé, Charlotte, Matthias, Lysa, David, Aurore, Massimo, Sandro, Ptitgris,… Pensée émue pour Loris, toujours présent.

Moment de partage autour d’oeuvres présentées au sein de l’exposition « Les belles Impressions », autant de créations plastiques dont certaines trouveront un écho dans l’univers joué des performances et spectacles. Prendre un peu de temps pour aller à la rencontre des nombreux plaisirs visuels et/ou sensibles qu’elles génèrent…

Du mardi 26 au vendredi 29 mai 2009 à 10h45 au PBA, Espace Musée des Beaux-Arts

Les petites impressions

Avec Muriel Adam, plasticienne, Service Educatif du Musée des Beaux-Arts de Charleroi

S’amuser des contrastes : dedans-dehors, chaud-froid, clair-sombre, petit-grand,…. D’une manière active, en observant les acquis des
tout-petits, suivre leur évolution et y répondre concrètement par la création d’objets.

Mardi 26 à 10h, jeudi 28 à 13h30 et vendredi 29 mai à 13h30 au PBA, Espace Musée des Beaux-Arts

Le jeu de cartes à danser

Avec Peggy Francart, chorégraphe et plasticienne

Les possibilités de mouvements sont multiples, chaque geste est unique. Lignes, formes, couleurs, émotions… sont explorés au travers de la danse et du dessin. Dessiner pour danser, pour composer sa propre palette de mouvements et s’amuser en dansant dans un grand jeu de société !

Mardi 26, mercredi 27, jeudi 28 et vendredi 29 mai à 13h30 au PBA, Espace Musée des Beaux-Arts.

Un terrain de jeu en tissu

Avec Catherine Wilkin, illustratrice

Réaliser, à partir de tissus de récupération ou de vêtements, une page en tissu, un bout de tapis, un « chemin de tissu » sur le thème des sens : le toucher, la vue, l’ouïe, l’odorat et le goût ! Cols, poches, tirettes, envers et endroits bienvenus. Pas besoin de savoir coudre, on peut coller, broder à gros points, incruster, fixer ! Une recherche autour des formes, des matières et des couleurs, une idée pour un petit tapis d’éveil, une piste pour un livre tactile, un terrain de jeu pour les doigts et pour les yeux…

Mardi 26 et jeudi 28 mai à 13h30 au PBA, Espace Musée des Beaux-Arts

Mise en boîtes…

Avec Sylvie-Anne Debrichy, plasticienne

La Boîte, un espace limité, pour déposer des petits mots, petits papiers, petits objets, petits trésors, petits souvenirs… A la Farfouille… bricoles, fonds de poches, débris divers. Un peu de tout, à se partager, trier, organiser, installer, mettre en scène, mettre en boîte à la manière d’un collectionneur, d’un savant, d’un poète, d’un raconteur d’histoire… Apporter quelques boites et quelques bricoles…

Jeudi 28 mai à 13h30 au PBA, Espace Musée des Beaux-Arts

Un bruit court… un geste passe…

Avec Muriel Adam, plasticienne, service éducatif du Musée des Beaux-Arts de Charleroi et Clara Aliboni, « Lectures vivantes », Bibliothèque Rimbaud de Charleroi.

S’amuser à capter différents moyens d’expressions, les (res)sentir avec le corps, les exploiter plastiquement à partir des sens en éveil : dessiner avec le nez, écouter avec les pieds, regarder avec les doigts,…

Atelier accessible aux enfants à partir de 1 an accompagnés d’un adulte.
Mercredi 27 à 15h et samedi 30 mai à 10h au PBA, Espace Musée des Beaux-Arts

Le jeu de cartes à danser

Avec Peggy Francart, chorégraphe et plasticienne

Pour commencer, des mouvements pour (re) découvrir ensemble la mobilité de chaque petite partie du corps, prendre conscience du
squelette et de ses articulations. Ensuite, avec le « jeu de cartes à danser », la spontanéité de l’enfant se conjugue au côté réfléchi du parent. Au travers de consignes simples, les familles partagent le plaisir de la danse.

Pour les enfants de 18 mois à 3 ans accompagnés d’1 à 2 adultes.
Samedi 30 mai à 10h au PBA, Espace Musée des Beaux-Arts

Gribouillage

Avec Michel Liégeois, animateur-plasticien

De grosses craies grasses, de grandes feuilles, les petites mains dessinent, tracent, gribouillent, griffonnent… Ici, la chevelure rigolote d’un bonhomme, là, la fumée de la grande cheminée… Un moment de plaisir à partager

pour les enfants de 18 mois à 3 ans accompagnés d’un adulte.
Samedi 30 mai à 15h au PBA, Espace Musée des Beaux-Arts

photo: ©2009 Giulia Costa

(Unter dem Rock) Par le Dachteater
Création

Un spectacle théâtral pour les tout-petits de 18 mois à 4 ans

Durée : 35 minutes

Miss Missing entre dans un univers pictural surréaliste et mystérieux où elle fait la découverte d’une grande robe et d’un nuage de fruits. Avide de sensations, elle engloutit les fruits, s’empare du lieu, modifie l’espace et se pare de cette robe à mille facettes. Magritte et ses contemporains ne sont pas loin…

Conception : Cordula Nossek & Gernot Ebenlechner

Mise en scène : Martin Staes-Polet
Interprète : Cordula Nossek
Scénographe/Musique: Gernot Ebenlechner
Costume: Tehilla Gitterle
Consultation pédagogique: Dr. Hubert Pollak
(Kinderhaus Kunterbunt/A) & Charlotte Fallon
(Théâtre de la Guimbarde/B)

Mardi 26 mai à 10h et 14h30 à l’Ancre
Mercredi 27 mai à 10h au PBA, Espace Musée des Beaux-Arts
Jeudi 28 mai à 10h et 14h30 à l’Eden

 

ETS BEEST

Par Katrina Brown

Une performance mêlant danse et dessin, pour les enfants de 2 à 4 ans.

Durée : 20 minutes performance et 20 min d’interaction avec les enfants.

Sur le sol, un immense carré de papier blanc. Tout autour, enfants et adultes sont assis. Au centre, une danseuse. Parmi les spectateurs, un musicien sans instrument. Avec sa bouche et ses mains, avec le sol comme percussion, il remplit le silence de sonorités. La danseuse est à son écoute, elle joue avec son corps sur le papier et laisse des traces noires de son passage au fusain. Un pas, un souffle, une glissade, un cri, un saut, un chant, un dialogue vibrant s’installe entre le musicien et la danseuse. Peu à peu, les enfants sont invités à entrer dans le jeu, librement, les spectateurs deviennent acteurs. Le blanc se remplit de noir, le temps d’une aventure, l’espace d’une rencontre.

Mise en scène, scénographie et interprétation : Katrina Brown.
Percussions : Han Buhrs

 Vendredi 29 mai à 10h et 14h30 à l’Ancre
 Samedi 30 mai à 10h à l’Ancre
 Samedi 30 mai à 15h et 16h30 au PBA Espace Musée des Beaux-Arts

    

BOÎTES

Par le NunaThéâtre

Un spectacle visuel pour les tout-petits de 18 mois à 5 ans

Durée : 35 minutes

Deux femmes et des boîtes…
Des petites boîtes, des grandes boîtes.
Des boîtes dans des boîtes,
Des boîtes sur des boîtes.
Devant, dessous, derrière…
Il y en a pour tous les goûts ; boîte pour se pelotonner,
Boîte pour s’élever, boîte à rêver, boîte… àsurprise !?
Un spectacle visuel où le plaisir d’expérimenter et de bousculer l’espace mène la danse.
Mise en boîte : Félicitas Friedrich
Scénographie : Oscar Terri
Costumes : Annette Manderlier
Psychomotricienne : Anne Pousseur

Mardi 26 mai à 10h à la crèche du Roton à Charleroi
Jeudi 28 mai à 10h au PBA, Espace Musée des Beaux-Arts

BLEU

Par les puéricultrices de Charleroi

Un spectacle théâtral pour les tout-petits de 18 mois à 3 ans

Durée : 20 min. + 20 min de jeu avec la peinture, prévoir des vêtements pouvant être salis.

Bleu, bleu…
Dans un coin bleu de l’enfance, un appel au rêve…
Un bateau s’éloigne. Tellement loin qu’il n’est plus qu’un point blanc dans l’immensité bleue où se confondent le ciel et la mer.
Vert, vert… A travers des yeux d’enfants, un champs
Un champs de coquelicots… rouges Rouge !…
Avec : Kathy Blommaert, Christine Blondiaux et Franca Impellizeri

Mardi 26 mai à 17h au PBA,
Espace Musée des Beaux-Arts
INAUGURATION : ENTRÉE GRATUITE

Mercredi 27 mai à 16h au PBA, Espace Musée des Beaux-Arts
Vendredi 29 mai à 10h au PBA, Espace Musée des Beaux-Arts

En accueillant en 2003, au cœur de ses espaces d’exposition, Terres, un spectacle du Théâtre de la Guimbarde de Charleroi destiné aux enfants de 2 à 5 ans, le Musée des Beaux-Arts de Charleroi affirmait clairement l’intérêt qu’il porte aux tout-petits.

Depuis, en participant chaque année au Festival
« L’art et les tout-petits » mis en place par le même Théâtre de la Guimbarde, son Service éducatif a saisi l’opportunité de s’intégrer dans un réseau dynamique, dont l’objet est le développement de la sensibilité artistique des enfants dès le plus jeune âge. Il confirme par ailleurs une recherche toujours plus active dans le domaine, au combien complexe et fascinant, de la création plastique pour les tout-petits.

Un Festival 2009 pour vivre seul ou en totale complicité avec bébé, des expériences multisensorielles, au croisement des expressions artistiques…

Sur réservation.

+ d’infos: http://laguimbarde.be

L’ouvrage “La ville rouge”, édité chez FRMK à l’occasion de l’exposition Tin Town, est le résultat de 10 années de travail, de recherche et de déambulations urbaines,  pour cet artiste aux multiples talents, dont l’univers poétique invite à la réflexion et à la prise de conscience : qu’en est-il de la place laissée à l’humain dans nos métropoles contemporaines ?

Une occasion (à ne pas manquer !) de rencontrer Michaël Matthys qui, pour un temps, a posé ses fusains, ses brosses et son cœur au Musée des Beaux-Arts de Charleroi.

• De 15h à 18h : séance de dédicace par Michaël Matthys (La ville rouge, éd. FRMK : 28€)
• Dès 19h : présentation du Collectif Jeunes du Musée (CO.-), invitation ludique et sonore à « perdre son temps » au milieu d’étranges personnages en papier
• A 20h30 : duo flûte et harpe de l’Ensemble Quartz, avec Ingrid Procureur et Gérard Noack (gratuité – sur réservation)

Dimanche 17 mai

• A 10h : papiers fruités, un atelier plein de couleurs vitaminées pour les familles (gratuité – sur réservation – dès l’âge d’1 an)

Pour l’édition 2009 du Printemps des Musées, chacun trouvera pour un instant son bonheur, qu’il soit fan de BD alternative, passionné de musique classique, qu’il soit branché musique électronique ou adepte des visites de musée en famille.

Ainsi, le samedi 16 mai, après une séance de dédicace de l’artiste Michaël Matthys (15h-18h), les jeunes de notre Collectif (CO.-), médiateurs culturels en herbe, inviteront les personnes présentes, tous âges confondus, à découvrir leur objet sonore, performance aux sons métalliques et électroniques, conçu autour de la Tin Town de l’artiste, résultat d’ateliers créatifs qui se sont tenus depuis le début de l’exposition…  Autant d’éléments dessinés, récoltés au fil des rencontres avec le scolaire (dont l’enseignement artistique) et le hors temps scolaire, qui seront ainsi présentés pour l’occasion sous forme de Bande dessinée. 

A 20h30, dans le cadre de la Nocturne du Printemps des Musées, changement de décor et d’ambiance puisque le public sera invité à déambuler au sein de l’exposition « Les belles Impressions »… Un doux vent printanier s’y propagera, fait d’envolées gestuelles et vibrations colorées, celles de la harpe d’Ingrid Procureur et de la flûte de Gérard Noack, deux musiciens de l’Ensemble « Quartz » . Ou, comment aborder les collections sur un ton plus léger…

Le dimanche 17 mai, à 10h, le Musée accueillera les familles (accessible dès l’âge d’1 an) pour un atelier vitaminé autour de la couleur ! Rouge groseille, jaune citron, couleurs soleil, de celles qui titillent les yeux et le palais, celles qui donnent aux doigts l’envie de nourrir le papier de compositions fruitées…  Eplucher, couper, écrabouiller, « juter » joyeusement une page qui se verra ainsi parfumée.
Un atelier qui servira de préambule à la nouvelle édition du Festival international L’art et les tout-petits (26 – 30 mai 2009), mené par le Théâtre de la Guimbarde et auquel participe activement le Service éducatif du Musée des Beaux-Arts depuis quelques années.

L’exposition « Les belles Impressions », une mise en espace légère et délicate, tiendra alors lieu de réceptacle pour quelques représentations et performances. Entourés là d’Anna Boch, Taf Wallet, James Ensor, Félicien Rops, Alfred Stevens, Paul Delvaux, Alphonse Darville, Gabriel Belgeonne, Patrick Guillamet, Charley Case, … et de bien d’autres artistes des collections du Musée, bébés, parents, comédiens, danseurs, musiciens et professionnels de la petite enfance évolueront au sein d’une même entité plastique. Le monde complexe des sensations étant régi par des règles propres à chacun ne trouve-t-il pas ses prémices dans la toute petite enfance ? …

Outre le rôle d’accueil de spectacles et d’ateliers joué par le Musée, toujours en recherche d’harmonie avec l’exposition ou les œuvres en place, le Service éducatif a pensé des rencontres pour « créer ensemble » et des moments de « partage d’impressions » aussi bien pour les familles que pour les professionnels et futurs professionnels de la petite enfance, d’ici et d’ailleurs. A découvrir dans la programmation du Festival !

Lancé en 1999 par la Direction des Musées de France (DMF), le rendez-vous annuel du Printemps des Musées souhaite faire redécouvrir au public la richesse des collections et de l’offre culturelle des musées.
Si, jusqu’en 2005, un nouveau thème était proposé chaque année par la DMF, depuis 2006, plus aucun sujet n’est imposé afin de laisser libre cours à l’imagination des musées des différents pays participants. Ceux-ci ont le choix entre tout simplement ouvrir leurs portes ou développer des activités et des animations particulières et spécifiques… En 2009, la Communauté française a proposé aux musées de former une palette autour du thème ”Couleurs”.
D’année en année, cette manifestation annuelle séduit plus de deux mille musées européens, qui participent à l’événement au travers d’une action concertée avec leurs organismes de tutelle ou de façon indépendante.

http://www.printempsdesmusees.cfwb.be

Présentation d’œuvres du Musée des Beaux-Arts de Charleroi, variations autour de la notion de « belles impressions » : un accrochage printanier qui, de l’Impressionnisme à la création actuelle, ouvre sur un espace-temps de plaisir…

En compagnie de Anna Boch, Taf Wallet, James Ensor, Fernand Verhaegen, Félicien Rops, Armand Rassenfosse, Paul Delvaux, Alphonse Darville, Gabriel Belgeonne, … et bien d’autres artistes des collections, les « belles Impressions » se sont donnés rendez-vous pour un séjour de cinq mois, soit deux saisons dans les espaces que le Musée occupe au Palais des Beaux-Arts.

Parallèlement à son exposition événementielle « Michaël Matthys. Tin Town », véritable invitation à vivre la ville de Charleroi et son industrie, simplement en se laissant guider par la main de l’artiste, à travers ses rouges et ses noirs, le Musée, comme à contre-courant, a mis en place l’exposition patrimoniale « Les belles Impressions ». Tel un espace de respiration, serein, révélant une atmosphère tantôt toute en fraîcheur et en légèreté, tantôt éprise de douceur voire de suavité.

Il s’agit là d’une sélection subjective faite d’ambiances colorées et lumineuses aux effets néo-impressionnistes, témoignant de ce lien étroit qui unit certains artistes à l’instant, de dessins spontanés immortalisant un moment choisi, de captations sur le vif d’une réalité élue, d’illusions d’optique donnant cette « impression de .. », de la plénitude d’autres univers, abstraits, véritable voyages intérieurs, mais aussi de poésie, celle de l’artiste contemporain quand il évoque la vie. De la présence d’un geste qui, telle une écriture, peut dire tant et tant de choses… Il s’agit par ailleurs de mettre en exergue photographies, gravures, sérigraphies, impressions au sens propre du terme, échos d’une vision du monde toute en intériorité.

Autant de regards croisés sur des impressions, des vécus, des sensations, celles ressenties par l’artiste, celle du « regardeur » aussi. L’occasion de prendre le temps, d’aller à la rencontre d’oeuvres et des nombreux plaisirs visuels et/ou sensibles qu’elles génèrent. A chacun de laisser (re)surgir ses « belles impressions ».

Alors que le Printemps des Musées mise sur la couleur en 2009, le Musée laissera la porte ouverte à un léger et doux vent printanier qui, le temps d’une nocturne, au sein même de l’exposition, au son de la harpe et de la flûte, peut-être vous emportera … le samedi 16 mai, à 20h30 (sur réservation/gratuité).

Une exposition conçue et réalisée avec le soutien de l’Asbl Les Amis des Musées de la Ville de Charleroi.

Portrait de jeune Nord-Africaine, 1874

Huile sur panneau

73 x 59 cm

Coll. MBA – Inv. 599

Cette œuvre orientaliste de la collection du Musée des Beaux-Arts de Charleroi est régulièrement sollicitée pour des prêts à l’étranger.
En 2006, du 27 juin au 03 décembre, elle était demandée en prêt par le Musée de la Vie romantique, à Paris, où elle était présentée dans l’exposition ” Pierre Loti, fantômes d’Orient “.
En 2010, elle sera de nouveau présentée à Paris, à la Maison Victor Hugo, du 30 mars au 04 juillet 2010, aux côtés d’oeuvres prêtées par le Musée du Louvre, le Musée d’Orsay, les Musées d’Avignon, Lille, Reims, Rouen… Il y sera question de l’exploration de l’œuvre de Victor Hugo : ” Les orientales “.

En 1788, avec la publication de “Paul et Virginie”, Henri-Bernardin de Saint Pierre introduit l’exotisme dans la littérature et se plaît à décrire en termes nouveaux, ces pays lointains, leur population, les étendues aux couleurs et lumières éclatantes.
Au 19ème siècle, l’attrait pour ces coutumes, modes de vie, paysages exotiques,… gagne la peinture. Les peintres, séduits par les paysages d’Afrique du Nord commencent, pour certains, à voyager et pour d’autres, à rêver un Orient nourri d’images et de récits ramenés par d’autres.
Portaels, quant à lui, parcourt le Maghreb entre 1844 et 1847 ; il en rapportera de nombreux carnets de croquis qui, devenus sources de références, serviront à la composition de ses peintures ” orientales “.

Ce très séduisant portrait fut, quant à lui, inspiré par un séjour à Tanger en 1874. Souvenir de ces femmes voilées croisées dans les ruelles, parées de couleurs et de matières chatoyantes. Pose délicate, visage idéalisé par le parfum de la réminiscence. Vision entre rêve et réalité, traitée d’une main qui s’éloigne du carcan académique et se répand en petites touches légères. Evocation de la lumière du Sud qui se fait délicate pour mieux ourler de mélancolie ce profil mystérieux…

En compagnie de Anna Boch, Taf Wallet, James Ensor, Fernand Verhaegen, Félicien Rops, Armand Rassenfosse, Paul Delvaux, Alphonse Darville, Gabriel Belgeonne, … et bien d’autres artistes des collections, les « belles Impressions » se sont donnés rendez-vous pour un séjour de cinq mois, soit deux saisons dans les espaces que le Musée occupe au Palais des Beaux-Arts.

Exposition accessible du 21 mars au 22 août 2009
Du mardi au vendredi de 9h à 17h
Samedi de 10h à 18h
Fermé dimanche, lundi et jours fériés

Palais des Beaux-Arts
Place du Manège, 1
Entrée Médiathèque
6000 Charleroi
Belgique

http://www.fremok.org

Exposition accessible du 21 mars au 21 juin 2009
Du mardi au vendredi de 9h à 17h
Samedi de 10h à 18h
Fermé dimanche, lundi et jours fériés

Palais des Beaux-Arts
Place du Manège, 1
Entrée Médiathèque
6000 Charleroi
Belgique

+ sur “2009, année de la bande dessinée”:
Site officiel de Charleroi BD http://charleroi-bd.be

En interrogeant sa tin town, la ville de Charleroi, ses habitants, ses ouvriers, auxquels il rend hommage, Michaël Matthys nous convie à de grands questionnements…  Qu’en est-il de la vie dans une métropole contemporaine ? Qu’en est-il aujourd’hui de la notion d’enracinement et du rapport à la terre natale ? Qu’en est-il de la place accordée à l’humain dans nos sociétés urbaines ? Qu’en est-il des relations humaines ? Des liens familiaux ? Qu’en est-il de cette humanité fondamentalement vouée à la solitude ?…

Auteur de bandes dessinées éditées chez FRMK, Matthys nous invite, avec cette exposition, au-delà du livre, dans un autre espace-temps, en rouge et noir : le rouge de la ville, de la vie dans la ville. Le noir de l’usine, de la vie dans l’usine.

Le Musée des Beaux-Arts de Charleroi, grâce à cet artiste, à l’acuité du regard qu’il porte sur le monde et à sa force expressive, voit ses convictions renforcées : lorsqu’il est distancié, l’attachement au territoire donne, plus que tout autre, accès à l’universel.

C. A.

Quelques images du vernissage de l’exposition Michaël Matthys - ”tin town”.

Une exposition du Musée des Beaux-Arts, organisée à l’occasion de l’année à thème OPT consacrée à  la Bande Dessinée  et de l’opération “Les Musées planchent sur les bulles!” mise en place par l’asbl Musées et Société en Wallonie. Une exposition conçue et réalisée en collaboration avec la Galerie Jacques Cerami et avec le soutien de l’asbl Les Amis des Musées de la Ville de Charleroi.

Vernissage le 20 mars 2009 à 19h

Exposition accessible du 21 mars au 21 juin 2009
Du mardi au vendredi de 9h à 17h
Samedi de 10h à 18h
Fermé dimanche, lundi et jours fériés

Palais des Beaux-Arts
Place du Manège,1
Entrée Médiathèque
6000 Charleroi

Le démontage de l’exposition a eu lieu ;  les oeuvres ont retrouvé leurs vitirnes ou réserves d’origine et…  la place est faite pour les prochaines expositions du Musée des Beaux-Arts qui seront vernies le vendredi 20 mars 2009 à 19h00 : Michaël Matthys – Tin town dans le cadre de l’Année à thème OPT autour de la Bande dessinée et Les belles Impressions… un accrochage “printanier” d’oeuvres choisies de nos  Collections permanentes.

Au plaisir de vous y recevoir nombreux et enthousiastes !

Notre Service éductif s’adresse ainsi aux enfants dès le plus jeune âge (0 – 3 ans), aux enfants, aux adolescents, et leur donne l’occasion, au travers des collections permanentes et des expositions temporaires de…  s’éveiller au monde !   Développement cognitif et sensible, savoir et plaisir, plaisir de découvrir et d’apprendre, apprendre à vivre ses émotions… comptent parmi les principaux objectifs qu’une sensibilisation aux Arts plastiques permet d’atteindre.

Viste guidée ”dynamique” ou “dialogue” (en fonction de l’âge) – Racont’arts (en collaboration avec la Bibliothèque Rimbaud) – Ateliers d’Automne et Ateliers d’Hiver (en collaboration avec la Province de Hainaut) – J’apprivoise un Musée…  et bien d’autres encore, sont autant d’activités qui vous attendent au Musée. Mais le Musée se déplace également, gratuitement,  dans les classes  avec La malle de Monsieur Auguste Peintre !

Pour toute information et réservation : Service éducatif du Musée des Beaux-Arts 071/86 11 35

C.A.

Chapitre 1 – Des collections qui tissent des liens et s’ouvrent au monde… promesses du 20ème siècle.

Les œuvres et documents présentés ici sont unis entre eux par des liens qui, d’artistes en artistes, d’œuvres en œuvres, d’époques en courants, de techniques en sensibilités, instaurent des dialogues et génèrent un ensemble toujours plus cohérent. Au delà de cette cohérence, ces œuvres permettent également de rejoindre les grands courants de l’Histoire de l’art national et international, comme le Néo-classicisme, le Post- impressionnisme, l’Art Nouveau ou encore l’Art déco… et s’ouvrent ainsi au monde.

Chapitre 2 – Entre terre et labeur… l’art des techniques.

Ici un regard particulier se porte sur des œuvres et des objets qui évoquent la relation très forte qui unit, et continue d’unir, notre territoire à l’industrie, au travail, au labeur des hommes et des femmes qui en firent la renommée. Particulièrement mis à l’honneur, le savoir-faire qui se fait… art, quand il donne lieu à des pièces dont la qualité technique est sans égal.

Chapitre 3 – De cette terre qui inspire … et donne racines.

Depuis cette terre particulière, les regards se croisent sur le passé industriel. Certains artistes s’inspirent, aujourd’hui, des traces laissées derrière elle par la grande aventure industrielle. Ces traces touchent tantôt aux icônes de cette histoire, tantôt à ses paysages, à ses architectures, ses couleurs, ses matières, ses atmosphères. Elles sont aussi teintées d’une forte charge émotionnelle : cette terre, en effet, est aussi le lieu de toutes les expressions. Le moindre objet se trouve être connoté, marqué du sceau, de l’empreinte de la terre qui l’a vu naître.

Chapitre 4 – De l’humain à l’intime… la vie dans tous ses états.

Parfois, une œuvre nous émeut plus que tout autre. Au cœur même de nos préoccupations les plus intimes, certaines démarches artistiques nous touchent particulièrement parce qu’elles incarnent, de manière inattendue, les grands et petits questionnements qui régissent notre quotidien. Ici encore, le moindre objet du quotidien, dans ce qu’il a parfois de plus anodin, qu’il soit d’une grande simplicité ou le fruit d’une haute technicité, prend une toute autre dimension : celle de la vie.

Chapitre 5 – Depuis l’intime, les paysages intérieurs… abstraction optique.

Depuis l’intime, abstraction construite et abstraction « douce » se rejoignent pour évoquer l’humain. Comment la géographie mentale traduite dans des œuvres, traduit-elle à son tour, ce que nous sommes… Comment traits, formes, volumes, rythmes et couleurs sont-ils, pour un instant, le réceptacle de toutes nos émotions ? De la dextérité technique naît l’émotion. Jeux de formes et de couleurs, illusions… créent la surprise et interpellent.

Chapitre 6 – Quand la ville se fait rencontres… et le territoire se donne à voir.

Depuis l’humain, l’humain entre en relations. La ville se fait alors le lieu de tous les possibles, celui de toutes les rencontres. Rencontres qui placent Charleroi au cœur d’un vaste réseau… Les regards d’artistes, toutes générations confondues, se croisent sur la ville devenue le point d’ancrage de multiples démarches. Le territoire se donne à voir : production spécifique de nos contrées, manufactures et ateliers, chefs d’oeuvre de chez nous, qui nous révèlent à nous mêmes.

Chapitre 7 – A la rencontre du monde… en sensibilités contemporaines.

Depuis l’humain « en relations », la ville. Depuis la ville, le monde. Regards croisés sur le monde… sur la place de l’humain dans ce monde et sur les grandes préoccupations universelles. Regards d’artistes surtout, d’ici ou d’ailleurs, voyageurs, arpenteurs, qui s’inspirent du monde et l’invitent chez nous…

Un monde où tout en étant capables d’aller sur la lune, nous assassinerions nos enfants, un monde où tout en greffant des coeurs, nous nous ferions la guerre, un monde où tout en communiquant en permanence, nous ne pourrions même plus nous parler,  un monde où…

La faculté de s’émouvoir… pourrions-nous perdre ça aussi, un jour ?!?

C.A.

Son geste est enlevé, rapide et précis. Son expérience de la gravure et de la peinture monumentale est sans doute pour une bonne part dans l’équilibre de sa démarche.  Ici, la précision du trait le dispute à une manière que l’on pourrait qualifier de spontanée si la grammaire dont l’artiste use n’était pas si éminemment rigoureuse.  Ainsi, l’assurance de Van Haelmeersch, doublée d’une grande capacité à s’émouvoir, se traduit dans des compositions qui gardent l’empreinte d’un paradoxe fondateur: expressionnisme minimaliste d’une grande force évocatrice…

C.A.