Edition du catalogue de l’exposition
Carnet pédagogique à l’usage du primaire
Animations au sein de l’atelier du verre (gravure et peinture sur verre)
Démonstrations à l’atelier

Musée du Verre
Site du Bois du Cazier
Rue du Cazier, 80
6001 Marcinelle
Tél + 32 496 599 214 / +32 71 88 08 56
mdv@charleroi.be

Vernissage de l’exposition le vendredi 10 septembre 2010 à 19h30.

En ce moment, avec le prêt de deux pièces maîtresses de sa collection, le Musée du Verre participe à l’exposition «Bernard Perrot: Secrets et chefs-d’œuvre des verreries royales d’Orléans » du 13 mars au 27 juin 2010, au Musée des Beaux-Arts d’Orléans.

Il s’agit des œuvres de Bernardo Perroto (Altare, Italie, 1640 – France, 1709), maître verrier italien, connu en France sous le nom de Bernard Perrot, qui installa son atelier à Orléans en 1668. Issu de la migration des verriers d’Altare depuis le 15ème siècle, il contribue ainsi à la diffusion du verre « façon de Venise », si apprécié et que les verreries européennes tentent d’imiter depuis longtemps. Perrot fut récompensé par la protection du roi Louis XIV et l’octroi de patentes (1668-1688) pour ses nouvelles méthodes de fabrication du verre.

Ces pièces témoignent du savoir faire de l’artiste : l’aiguière, en verre clair soufflé, est décorée d’un filigrané blanc à retortoli et bleu. Le pied et l’anse sont rapportés à chaud. Le chandelier en verre clair, soufflé dans un moule optique, présente des filets et cordons en verre clair avec inclusion de filigranes rouges, appliqués et modelés à chaud à la pince.

« De glace et de verre. Deux siècles de verre plat franco-belge (1820-2020) », exposition conçue et réalisée par l’écomusée de l’avesnois (France), en partenariat avec le Musée du Verre de Charleroi et avec le soutien de l’association Mémoire Verrière de Boussois , Saint-Gobain recherches, Tradition verrière groupe historique, Centre de Mémoire de la verrerie d’En Haut d’Aniche, association French Lines, Waterfall Audio, Mairie de Jeumont, BJS Différences…

Banalisé par ses usages innombrables, le verre plat a suivi les méandres de l’évolution de la technique, de l’Histoire et de l’histoire sociale d’un vaste territoire, dont le Pays de Charleroi.

L’exposition présente les différents types de verre plat: verre-à-vitres, verre à glace, verres coulés et verres spéciaux… Elle présente aussi les développements industriels de sa fabrication et l’évolution de ces procédés, de 1820 à 2020, avec un zoom sur le float glass.
Le parcours propose 70 pièces maîtresses, remises dans leur contexte historique et technique, textes, documents d’archives et éléments audio-visuels, et de remarquables pièces artistiques.
Le must de la visite: l’impressionnante maquette du paquebot Normandie, habillé par Auguste Labouret, dans le plus pur Art déco.

Catalogue de l’exposition (cdrom inclus): 192p couleurs 46,00€

Avec le soutien de l’asbl les Amis des Musées de la Ville de Charleroi

Musée du Verre – site du Bois du Cazier – rue du Cazier, 80 B- 6001 Marcinelle

Organisatie in samenwerking met het ” Atelier-Musée du verre” en het ” Ecomusee de L’Avesnois”.
Van 26 september tot 13 December in het lokaal “Forum” van het centrum ” Bois du Cazier”

Met een parallel lopende traditie in Frankrijk en Belgie,heeft het vervaardigen van vlakglas veel onderzoek nodig gehad en met de tijd ook enorm veel technische vooruitgang te weeg gebracht.

Deze vooruitgang was mede verantwoordelijk voor de sociale omwenteling die het leven van vele groepen mensen zou veranderen en een volledig nieuwe sociale basis zou te weeg brengen.

De tentoonstelling brengt U tot in het hart van deze ontwikkelingen die gerealiseerd werden door personaliteiten van de Franse en Belgische industriele wereld en de vele vindingsrijke technici

Catalogus
Begeleide bezoeken
Schoolanimaties.

Corinne Declerck

Relations publiques

Tél+32 473 910 103

visites guidées pour adultes…

Venez partager la passion du verre, sous l’angle de la couleur et des techniques: le verre coloré dans la masse, en surface, les millefiori … Un voyage parmi les collections dans l’univers de la couleur, dans l’espace et dans le temps.

…et animations pour enfants (3-12ans)

Viens t’amuser et découvrir la technique de peinture sur verre, pendant que maman et papa visitent le musée. Rejoins-nous et crée toi-même ton motif.

Après la visite, ne manquez pas la démonstration de travail du verre au chalumeau à l’atelier de soufflage: c’est là que la matière prend forme, par la magie du feu.

accès gratuit sur le site du Bois du Cazier
samedi 16 mai de 17h à 20h
et dimanche 17 mai de 10h à 18h

Infos et réservations:

Musée du Verre de Charleroi
Site du Bois du Cazier
Rue du Cazier, 80
6001 Marcinelle
Belgique

mdv@charleroi.be

Tél :
+ 32 (0)473 910 103
+ 32 (0)71 88 08 56 
+ 32 (0)71 86 22 65 (horaire de bureau)

Fax :
+ 32(0)71 86 22 10

http://www.leboisducazier.be

• De 15h à 18h : séance de dédicace par Michaël Matthys (La ville rouge, éd. FRMK : 28€)
• Dès 19h : présentation du Collectif Jeunes du Musée (CO.-), invitation ludique et sonore à « perdre son temps » au milieu d’étranges personnages en papier
• A 20h30 : duo flûte et harpe de l’Ensemble Quartz, avec Ingrid Procureur et Gérard Noack (gratuité – sur réservation)

Dimanche 17 mai

• A 10h : papiers fruités, un atelier plein de couleurs vitaminées pour les familles (gratuité – sur réservation – dès l’âge d’1 an)

Pour l’édition 2009 du Printemps des Musées, chacun trouvera pour un instant son bonheur, qu’il soit fan de BD alternative, passionné de musique classique, qu’il soit branché musique électronique ou adepte des visites de musée en famille.

Ainsi, le samedi 16 mai, après une séance de dédicace de l’artiste Michaël Matthys (15h-18h), les jeunes de notre Collectif (CO.-), médiateurs culturels en herbe, inviteront les personnes présentes, tous âges confondus, à découvrir leur objet sonore, performance aux sons métalliques et électroniques, conçu autour de la Tin Town de l’artiste, résultat d’ateliers créatifs qui se sont tenus depuis le début de l’exposition…  Autant d’éléments dessinés, récoltés au fil des rencontres avec le scolaire (dont l’enseignement artistique) et le hors temps scolaire, qui seront ainsi présentés pour l’occasion sous forme de Bande dessinée. 

A 20h30, dans le cadre de la Nocturne du Printemps des Musées, changement de décor et d’ambiance puisque le public sera invité à déambuler au sein de l’exposition « Les belles Impressions »… Un doux vent printanier s’y propagera, fait d’envolées gestuelles et vibrations colorées, celles de la harpe d’Ingrid Procureur et de la flûte de Gérard Noack, deux musiciens de l’Ensemble « Quartz » . Ou, comment aborder les collections sur un ton plus léger…

Le dimanche 17 mai, à 10h, le Musée accueillera les familles (accessible dès l’âge d’1 an) pour un atelier vitaminé autour de la couleur ! Rouge groseille, jaune citron, couleurs soleil, de celles qui titillent les yeux et le palais, celles qui donnent aux doigts l’envie de nourrir le papier de compositions fruitées…  Eplucher, couper, écrabouiller, « juter » joyeusement une page qui se verra ainsi parfumée.
Un atelier qui servira de préambule à la nouvelle édition du Festival international L’art et les tout-petits (26 – 30 mai 2009), mené par le Théâtre de la Guimbarde et auquel participe activement le Service éducatif du Musée des Beaux-Arts depuis quelques années.

L’exposition « Les belles Impressions », une mise en espace légère et délicate, tiendra alors lieu de réceptacle pour quelques représentations et performances. Entourés là d’Anna Boch, Taf Wallet, James Ensor, Félicien Rops, Alfred Stevens, Paul Delvaux, Alphonse Darville, Gabriel Belgeonne, Patrick Guillamet, Charley Case, … et de bien d’autres artistes des collections du Musée, bébés, parents, comédiens, danseurs, musiciens et professionnels de la petite enfance évolueront au sein d’une même entité plastique. Le monde complexe des sensations étant régi par des règles propres à chacun ne trouve-t-il pas ses prémices dans la toute petite enfance ? …

Outre le rôle d’accueil de spectacles et d’ateliers joué par le Musée, toujours en recherche d’harmonie avec l’exposition ou les œuvres en place, le Service éducatif a pensé des rencontres pour « créer ensemble » et des moments de « partage d’impressions » aussi bien pour les familles que pour les professionnels et futurs professionnels de la petite enfance, d’ici et d’ailleurs. A découvrir dans la programmation du Festival !

Couleurs vives ou tendres, qui percutent la forme ou servent la matière, prouesses techniques ou apparente simplicité…en compagnie de Gallé, des frères Muller, Daum Marinot, Venini, Moretti, Leloup, Heisch…

Le must de la visite au Musée: l’atelier de soufflage avec démonstration du travail du verre. Matières, oxydes colorants, bâtons millefiori se transforment sous la flamme pour le plaisir des yeux.

Samedi 16 et dimanche 17 mai à 11h et 14h
visite guidée tout public et animation pour les enfants sur le thème de la couleur
sur réservation au 0473 910 103 / 071 88 08 56

Samedi 16 mai de 10h à 20h
accès gratuit sur le site du Bois du Cazier à partir de 17h

Dimanche 17 mai de 10 à 18h
accès gratuit sur le site du Bois du Cazier
http://www.leboisducazier.be

Musée du Verre de Charleroi
Site du Bois du Cazier
Rue du Cazier, 80
6001 Marcinelle
Belgique

Téléphone:
+ 32 (0)473 910 103
+ 32 (0)71 88 08 56
+ 32 (0)71 86 22 65

Fax:
+ 32(0)71 86 22 10

mdv[at]charleroi.be
carol.ricotta[at]charleroi.be

Lancé en 1999 par la Direction des Musées de France (DMF), le rendez-vous annuel du Printemps des Musées souhaite faire redécouvrir au public la richesse des collections et de l’offre culturelle des musées.
Si, jusqu’en 2005, un nouveau thème était proposé chaque année par la DMF, depuis 2006, plus aucun sujet n’est imposé afin de laisser libre cours à l’imagination des musées des différents pays participants. Ceux-ci ont le choix entre tout simplement ouvrir leurs portes ou développer des activités et des animations particulières et spécifiques… En 2009, la Communauté française a proposé aux musées de former une palette autour du thème ”Couleurs”.
D’année en année, cette manifestation annuelle séduit plus de deux mille musées européens, qui participent à l’événement au travers d’une action concertée avec leurs organismes de tutelle ou de façon indépendante.

http://www.printempsdesmusees.cfwb.be

Présentation d’œuvres du Musée des Beaux-Arts de Charleroi, variations autour de la notion de « belles impressions » : un accrochage printanier qui, de l’Impressionnisme à la création actuelle, ouvre sur un espace-temps de plaisir…

En compagnie de Anna Boch, Taf Wallet, James Ensor, Fernand Verhaegen, Félicien Rops, Armand Rassenfosse, Paul Delvaux, Alphonse Darville, Gabriel Belgeonne, … et bien d’autres artistes des collections, les « belles Impressions » se sont donnés rendez-vous pour un séjour de cinq mois, soit deux saisons dans les espaces que le Musée occupe au Palais des Beaux-Arts.

Parallèlement à son exposition événementielle « Michaël Matthys. Tin Town », véritable invitation à vivre la ville de Charleroi et son industrie, simplement en se laissant guider par la main de l’artiste, à travers ses rouges et ses noirs, le Musée, comme à contre-courant, a mis en place l’exposition patrimoniale « Les belles Impressions ». Tel un espace de respiration, serein, révélant une atmosphère tantôt toute en fraîcheur et en légèreté, tantôt éprise de douceur voire de suavité.

Il s’agit là d’une sélection subjective faite d’ambiances colorées et lumineuses aux effets néo-impressionnistes, témoignant de ce lien étroit qui unit certains artistes à l’instant, de dessins spontanés immortalisant un moment choisi, de captations sur le vif d’une réalité élue, d’illusions d’optique donnant cette « impression de .. », de la plénitude d’autres univers, abstraits, véritable voyages intérieurs, mais aussi de poésie, celle de l’artiste contemporain quand il évoque la vie. De la présence d’un geste qui, telle une écriture, peut dire tant et tant de choses… Il s’agit par ailleurs de mettre en exergue photographies, gravures, sérigraphies, impressions au sens propre du terme, échos d’une vision du monde toute en intériorité.

Autant de regards croisés sur des impressions, des vécus, des sensations, celles ressenties par l’artiste, celle du « regardeur » aussi. L’occasion de prendre le temps, d’aller à la rencontre d’oeuvres et des nombreux plaisirs visuels et/ou sensibles qu’elles génèrent. A chacun de laisser (re)surgir ses « belles impressions ».

Alors que le Printemps des Musées mise sur la couleur en 2009, le Musée laissera la porte ouverte à un léger et doux vent printanier qui, le temps d’une nocturne, au sein même de l’exposition, au son de la harpe et de la flûte, peut-être vous emportera … le samedi 16 mai, à 20h30 (sur réservation/gratuité).

Une exposition conçue et réalisée avec le soutien de l’Asbl Les Amis des Musées de la Ville de Charleroi.

En compagnie de Anna Boch, Taf Wallet, James Ensor, Fernand Verhaegen, Félicien Rops, Armand Rassenfosse, Paul Delvaux, Alphonse Darville, Gabriel Belgeonne, … et bien d’autres artistes des collections, les « belles Impressions » se sont donnés rendez-vous pour un séjour de cinq mois, soit deux saisons dans les espaces que le Musée occupe au Palais des Beaux-Arts.

Exposition accessible du 21 mars au 22 août 2009
Du mardi au vendredi de 9h à 17h
Samedi de 10h à 18h
Fermé dimanche, lundi et jours fériés

Palais des Beaux-Arts
Place du Manège, 1
Entrée Médiathèque
6000 Charleroi
Belgique

Une sélection de ses nouveaux dons et acquisitions. Depuis sa fondation en 1973, le musée poursuit sa politique de développement des collections et souhaite mettre en évidence la notion d’appartenance collective.

L’espace technique du musée accueille une exposition de la Faculté Polytechnique de Mons: une approche didactique de l’histoire, de la technique et de l’art du verre.

En parallèle, un parcours Objectif verre, destiné aux plus jeunes, leur permettra de découvrir, de manière ludique, le verre sous toutes ses facettes.

Et pour terminer, la démonstration du travail du verre à la flamme d’un chalumeau vous est proposée, à l’atelier du musée.

Infos et réservations

ECLATS DE VERRE est accessible jusqu’au 01 mars 2009

du mardi au vendredi de 9h à 12h30 et de 13h15 à 17h

samedi et dimanche de 10h à 12h30 et de 13h15 à 18h

fermé le lundi

+32 (0)496 599 214 et +32 (0)71 86 22 65
mdv@charleroi.be

www.charleroi-museum.org

Chapitre 1 – Des collections qui tissent des liens et s’ouvrent au monde… promesses du 20ème siècle.

Les œuvres et documents présentés ici sont unis entre eux par des liens qui, d’artistes en artistes, d’œuvres en œuvres, d’époques en courants, de techniques en sensibilités, instaurent des dialogues et génèrent un ensemble toujours plus cohérent. Au delà de cette cohérence, ces œuvres permettent également de rejoindre les grands courants de l’Histoire de l’art national et international, comme le Néo-classicisme, le Post- impressionnisme, l’Art Nouveau ou encore l’Art déco… et s’ouvrent ainsi au monde.

Chapitre 2 – Entre terre et labeur… l’art des techniques.

Ici un regard particulier se porte sur des œuvres et des objets qui évoquent la relation très forte qui unit, et continue d’unir, notre territoire à l’industrie, au travail, au labeur des hommes et des femmes qui en firent la renommée. Particulièrement mis à l’honneur, le savoir-faire qui se fait… art, quand il donne lieu à des pièces dont la qualité technique est sans égal.

Chapitre 3 – De cette terre qui inspire … et donne racines.

Depuis cette terre particulière, les regards se croisent sur le passé industriel. Certains artistes s’inspirent, aujourd’hui, des traces laissées derrière elle par la grande aventure industrielle. Ces traces touchent tantôt aux icônes de cette histoire, tantôt à ses paysages, à ses architectures, ses couleurs, ses matières, ses atmosphères. Elles sont aussi teintées d’une forte charge émotionnelle : cette terre, en effet, est aussi le lieu de toutes les expressions. Le moindre objet se trouve être connoté, marqué du sceau, de l’empreinte de la terre qui l’a vu naître.

Chapitre 4 – De l’humain à l’intime… la vie dans tous ses états.

Parfois, une œuvre nous émeut plus que tout autre. Au cœur même de nos préoccupations les plus intimes, certaines démarches artistiques nous touchent particulièrement parce qu’elles incarnent, de manière inattendue, les grands et petits questionnements qui régissent notre quotidien. Ici encore, le moindre objet du quotidien, dans ce qu’il a parfois de plus anodin, qu’il soit d’une grande simplicité ou le fruit d’une haute technicité, prend une toute autre dimension : celle de la vie.

Chapitre 5 – Depuis l’intime, les paysages intérieurs… abstraction optique.

Depuis l’intime, abstraction construite et abstraction « douce » se rejoignent pour évoquer l’humain. Comment la géographie mentale traduite dans des œuvres, traduit-elle à son tour, ce que nous sommes… Comment traits, formes, volumes, rythmes et couleurs sont-ils, pour un instant, le réceptacle de toutes nos émotions ? De la dextérité technique naît l’émotion. Jeux de formes et de couleurs, illusions… créent la surprise et interpellent.

Chapitre 6 – Quand la ville se fait rencontres… et le territoire se donne à voir.

Depuis l’humain, l’humain entre en relations. La ville se fait alors le lieu de tous les possibles, celui de toutes les rencontres. Rencontres qui placent Charleroi au cœur d’un vaste réseau… Les regards d’artistes, toutes générations confondues, se croisent sur la ville devenue le point d’ancrage de multiples démarches. Le territoire se donne à voir : production spécifique de nos contrées, manufactures et ateliers, chefs d’oeuvre de chez nous, qui nous révèlent à nous mêmes.

Chapitre 7 – A la rencontre du monde… en sensibilités contemporaines.

Depuis l’humain « en relations », la ville. Depuis la ville, le monde. Regards croisés sur le monde… sur la place de l’humain dans ce monde et sur les grandes préoccupations universelles. Regards d’artistes surtout, d’ici ou d’ailleurs, voyageurs, arpenteurs, qui s’inspirent du monde et l’invitent chez nous…

Son geste est enlevé, rapide et précis. Son expérience de la gravure et de la peinture monumentale est sans doute pour une bonne part dans l’équilibre de sa démarche.  Ici, la précision du trait le dispute à une manière que l’on pourrait qualifier de spontanée si la grammaire dont l’artiste use n’était pas si éminemment rigoureuse.  Ainsi, l’assurance de Van Haelmeersch, doublée d’une grande capacité à s’émouvoir, se traduit dans des compositions qui gardent l’empreinte d’un paradoxe fondateur: expressionnisme minimaliste d’une grande force évocatrice…

C.A.